Beeld: The I in AI van Chris Grit

Tekst door Wisse Trooster

In deze reeks bracht Product Designer en curator Wisse Trooster een bezoek aan de afstudeerexpositie van de Willem de Kooning Academie (WdKA) in Rotterdam. Van 5 tot 9 juli toonden afstudeerders van verschillende disciplines wat er allemaal mogelijk is op hun vakgebied. 

In de twee gebouwen waar de expositie plaatsvond, kregen studenten de vrijheid om hun afstudeerwerk naar eigen wens te presenteren. Dit resulteerde in een diverse tentoonstelling, variërend van installaties met video en soundscapes in de kelder tot het spelen met het daglicht op de hogere verdiepingen in relatie tot het werk. Als bezoeker van de expositie ging je op een ware ontdekkingstocht.

Een opvallend hoogtepunt was het afstudeerwerk van Thanos Deenen, een Product Design afgestudeerde. Voor zijn project Moiréverse creëerde hij zijn eigen ruimte binnen de expositie. Hier presenteerde hij installaties waarbij de bezoeker op drie verschillende manieren kon interacteren om het moiré-effect te ervaren.”

Chris Grit studeerde af in de richting Advertising & Beyond met zijn project The I in AI. In dit project onderzocht hij in samenwerking met kunstmatige intelligentie het zelfbeeld van AI. De 550 gegenereerde beelden, die beschouwd kunnen worden als een soort zelfportret, leggen de ethische zorgen en maatschappelijke complexiteiten bloot die ingebed zijn in AI-systemen. Lees hier meer over het onderzoek van Chris.

Met een fascinatie om het aantal producten dat we gebruiken en nodig hebben te verminderen, is productontwerper Rosa Floris gestart met haar project genaamd Stapelgek. Hiermee heeft ze haar eerste product gerealiseerd dat niet slechts ontworpen is voor één enkele taak, maar bruikbaar is voor meerdere doeleinden. Haar Stapelgek-lamp is ‘ontstapeld’ een serviesset, inclusief glaswerk, voor twee personen. Houd haar zeker in de gaten om de volgende producten te zien die nog zullen volgen in deze collectie!

Britt Stoltenhoff nodigt bezoekers uit om met haar kunstwerk Gender Expression in Perspective de interactie aan te gaan, met zowel de installatie zelf als met elkaar. Ze vraagt hen te reageren op de vraag: “Hoe reageert de samenleving op jouw genderexpressie?”, waarna ze de antwoorden, op basis van hun eigen comfort en behoeften, visualiseert. Met dit kunstwerk heeft Britt binnen de opleiding Docent Beeldende Kunst en Vormgeving een veilige en inclusieve ruimte gecreëerd waarin genderexpressie openlijk besproken kan worden.”

Een aangename verrassing was het project WEAV(3)D van Moritz Liedtke en Jake Lalor Zakrzewski, beiden afgestudeerd in Product Design. Geïnspireerd door traditionele technieken hebben ze een machine gemaakt waarmee ze 3D kunnen weven, waarbij de draden vervolgens in de structuur verhard worden met behulp van bioplastic. De moderne uitstraling van de machine onderstreept hun statement en pleidooi voor de terugkeer van meer traditionele ambachtelijke methoden.

Ze zijn namelijk van mening dat we door het overmatig gebruik van lasersnijden en 3D-printen de waardevolle vorm- en beeldtaal van traditionele ambachten verliezen. Hoewel de samples en proefstukken slechts een eerste verkenning zijn, zijn ze van plan om in de toekomst op te schalen naar een meer architectonisch schaal. Ik bewonder de ontwerpers voor het niveau van hun technische uitvoering dat ze hebben bereikt met dit project.

Rinke Joosten onderzoekt in haar afstudeerwerk Momentum de relatie tussen efficiëntie en creatieve vrijheid binnen vakmanschap. Haar achtergrond in keramiek is duidelijk terug te zien in de prachtige glazen objecten die ze maakt. Het gebruik van klei voor het maken van mallen bij het glasblazen voegt een bijzonder karakter en gevoel van waarde toe aan de objecten. De combinatie van deze twee disciplines resulteert in unieke en waardevolle creaties.”